采写/陈纪英
全世界身价最高的顶流明星是谁?
答案是米老鼠,Statista据显示,截至年初,米老鼠已经累计吸金亿美金。
米老鼠为何能成为顶流?
迪士尼创始人华特·伊利亚斯·迪士尼的答案是,“人性”就是迪士尼成功的终极秘密,“当人们因米老鼠而开怀大笑时,那是因为他就是如此的人性化:这正是他受欢迎的秘密”。
归根结底,“人”才是内容公司、内容平台最有价值的资产——在流量价值蒸蒸日上的旺季,B站、字节跳动等抢夺单个头部UP主身价的代价,一度达到千万级别。
不过,斗转星移,随着互联网大势趋冷,流量价值走低,B站中腰部的UP,日子似乎愈加难过。
在B站拥有80w+粉丝的UP主
老蒋巨靠谱透露,“现在在B站,腰尾部创作者很难生存”。据悉,部分UP主的收入甚至同比大跌八成。
在头部和腰部作者利益分配中寻找平衡,探索创作者多元激励机制,构建可持续创作生态,是内容平台必须面对的长期命题。
而UGC(用户生产内容)、PGC(专业生产内容)、OGC(职业生产内容)、CGC(消费者生产内容)模式下,内容平台也同向不同路,在“拉人”、“留人”、“育人”之路上,各有千秋。
本文试图对比不同内容平台的路径异同、战略分野,抽离出共性规律和个性特征。
低门槛“流量变现+为爱发电”,高门槛“平台供养+内容付费”
时针拨回两年前,B站和头条夺人激战正酣,头部UP主巫师财经从B站拍马离去,投诚西瓜视频,据称代价是万元。
巫师财经为利出走不足为怪——此前团队为爱发电,拒接商务广告,一直未能找到持续的变现之路,万的“转会费”,把其拉出了难氪金的困境。
回看西瓜视频,为何愿意掏出千万代价挖人,本质是因为,相比于快抖平台以UGC模式为主的短视频,以及小红书等CGC模式的社区等,一方面是因为中视频的生产门槛较高,需要耗费创作者大量的精力和人力,仅靠流量供养不够,另一方面正精品内容和头部创作者稀缺,供需挤压之下,平台的重金供养就成了必然。
整体而言,低门槛的内容平台,创作者看重“流量”,大多是业余为之,对于商业变现既不依赖也不看重;而高门槛的内容平台,如中长视频平台、网文领域的阅文、漫画领域的快看等,则需要创作者投入大量心力和精力,平台必须给予其流量和金钱的多重供养,才能支撑其专职持续创作。
低门槛的短视频已经进入全民创作时代
不止B站,目前主流的视频平台,其营收模式,多数还是依赖广告、电商等,用户内容付费(比如直播、打赏)等占比较低或者下滑。因此,一旦整个广告市场不景气,必然会传导至内容生产的前端——平台创作者的收益,也会同频下降。
如今,在线广告大盘不景气,这意味着,依靠广告营销为主要变现模式的内容平台,其对创作者的激励支出,随着广告大盘浮沉,出现周期波动也是必然,B站腰部UP主收益下降,就是典型。
低门槛带来了海量的创作者,而大量中长尾作者其实很难在这些平台获得收益,也不依赖平台收益为生,多数都是出于兴趣为爱发电。
而另一类内容创作平台,比如阅文、快看、喜马拉雅等平台,内容付费是平台营收的大头。
相比于靠B端付费的广告,周期波动明显,整体来看,内容付费作为典型的精神消费升级,增速相对可观可期,以阅文为例,从年到年,人均月付费收入从25.3元增长到了39.7元。
而在这些高门槛的内容平台,创作者的收入构成中,与内容直接挂钩的稿费,以及类似工资的平台持续的保底补贴激励等,则在其收入中占据大头。
喜马拉雅头部历史主播“蒙头读书”曾告知《财经故事荟》,其主要营收大头还是内容付费,“广告和带货都是餐后甜点”。而喜马拉雅的招股书显示,其第一大支出就是付给创作者的节目收入分成和内容购买成本,过去三年,合计占到了总营收的39.5%、38.0%、33.0%左右。
相比于音频和小说,漫画的创作门槛更高,创作群体也相对集中,而且其宽容度较低、门槛较高的传播载体也决定了,靠广告、带货等模式变现,难成主流,因此,与内容质量直接挂钩的平台补贴、内容付费模式,成为主选项。
以快看为例,去年8月,陈安妮就曾透露,“相比起2年前的纯免费阅读,用户阅读中90%的漫画内容已进入了付费模式”,“付费收入截至目前,也实现了同比70%以上的增长”。
尽管漫画行业在中国已有几十年历史,但鲜有人知的是,漫画作者普遍的困境是“穷”。
最近几年,尽管《大圣归来》、《哪吒之魔童降世》等动漫持续火热,一路氪金打怪,但作为动漫“母题”的漫画行业,却没有走出“吃土”的狼狈,大部分漫画作者难以自立为生。
在《漫画一生》纪录片中,自学漫画的青青,要靠在海底捞打工,勉为其难支撑自己的漫画梦。在二手电脑前苦熬了四年后,才有了签约平台的机会。
漫画作者青青初出茅庐之时要靠海底捞打工养活自己
漫画创作需要耗费极大的精力心力,头部以及腰部作者通常也需要专职为之,比如,坚持周更的快看签约漫画作家丁冰,每周更新的一话漫画,仅上色环节,就需要长达15个小时。
创作者不立,则漫画行业如同无源之水,唯有扶持作者,才能壮大行业——以快看为例,年8月,就推出了10亿元扶持原创漫画。漫画作家出身的快看创始人陈安妮曾放言,“要让创作者买得起房”。
相比于网文作者主要靠读者付费外,漫画作者的收益通常也要更为多元化,比如在快看签约的漫画作者的收入,除了传统的稿费外,还包括动画影视、内容付费、广告、会员、图书出版、虚拟卡片、IP衍生等十余项收入源。
从表面上来看,截止到去年8月,快看累计向作者发放稿费超10亿元,似乎总额不算太高。但是要知道,漫画作者群体本身就不多,头部作者更是少之又少,截至年底,快看目前的签约作者仅有多名,远远低于网文作者数量,因此,人均收入其实并不低,截至去年11月,旗下签约作者平均月收入达到元,一批年入超过万的头部作者也显山露水。
总之,在高门槛内容平台,平台不氪金,作者难发电。
扶持链路大比拼:浅尝辄止VS全链运营
短视频、小红书、微博等相对低门槛的内容平台,人人都是创作者,用户通常身兼二职——内容消费者与生产者为一身,规模极为庞大,且内容质量参差不齐,这些“全民创作者”平台,通常也很难重度介入内容生产,求量不求质,对应的扶持激励模式,通常较为单一。
比如抖音在其《创作者生态报告》中,提到的激励措施,就是流量倾斜,以及粉丝引流。
而阅文、喜马拉雅、快看等相对高门槛的内容平台,一方面,创作者规模相对有限,比如截至年底,阅文平台的网文作者数量达万,而喜马拉雅平台的主播数量达到千万量级,虽然看似规模不小,但其整体数量,远远低于抖音、快手平台的创作者。
相比之下,漫画作者的规模数量还要更小,快看的注册作者数量刚迈过10万大关,已经是漫画杂志时代的20倍。
在高门槛的创作平台中,优质作者更是稀缺。
因此,一方面,平台会极为宠爱头部创作者,倾向于为其提供更全维度的服务。
另一方面,高门槛的精品内容,变现路径就相对多元,因此,为头部创作者提供全链路的IP版权开发,成为了共识——可类比的例子是迪士尼,后者2/3的收入,均是通过衍生品等IP多元化开发业务获取。相比之下,大部分短视频平台内容IP价值有限,几无开发空间。
而这一路径,也是漫画、网文等“IP母题”平台的共识。
以阅文为例,年,自有版权运营及其他业务收入同比增长30.0%。CEO程武断定,“IP生态链”的高增长性,才是阅文的未来。
而平台营收模式的刷新变道,也与平台作者的收益构成息息相关——年的新合同模式下,在版权收益中,阅文平台作家可以分得50%。
多次登上作家收入排行榜的南派三叔,依靠《盗墓笔记》成了第一批IP改编受益者
“网文作家,靠内容付费能生存能致富,但靠改编才有机会财富自由”,一位阅文签约的95作家告诉《财经故事荟》,如今,他投身网文创作三年,年获得的总收益大概在12万左右,也梦想着作品有天能被改编成网剧或者网大。
漫画行业也是类似。
从事漫画创作多年的肖新宇在纪录片《漫画一生》中透露,他很早就有一个梦想,期待自己的漫画作品能给改编成动画,但这一待遇,其实只有行业佼佼者才有机会享有。
不过,目前来看,动画氪金、漫画吃土的冰火两重天状态,有望改善。
从用户来看,漫画消费人群持续扩大,作为国漫消费主流群体的泛二次元人群,年规模已达4.1亿人,如今,快看月活用户也已经超过万人。用户追捧之下,成熟作者的单部漫画如《谷围南亭》、《DOLO命运胶囊》的商业价值已经达到五六百万之巨。
从行业规模来看,艾瑞估计,中国漫画市场规模在年有望达到56亿元,年均增长率达15%以上,同年,中国动画播映市场规模有望达到亿元。但这一规模,其实不及日本的十分之一,未来增长可观。再对比韩国市场,每部电视剧中,有23部是由人气电子漫画或网络小说改编而成。
漫画和动漫市场基数小增速高
因此,上述多重因素交织之下,漫画改编的行业红利已经若隐若隐。而平台也趁势入局,这也是快看从“漫画”延展到“漫剧”的底气——计划3年投入10亿元制作漫剧。
在这之前,国漫改编电影已经有过成功尝试。比如,年暑期,根据快看平台漫画《快把我哥带走》改编的同名电影,拿下4亿票房,此外、《零分偶像》、《你好!!筋肉女》、《怦然心动》等漫画作品的网剧或电影改编也已上弦。
值得一提的是,相比阅文所在的网文、喜马拉雅所在的音频领域,男性主播占大头,漫画行业创作者还是女性为主,比如快看的女性作者占比高达七成,而女性作者更为看重安全感和人情味儿。
因此,目前快看除了提供社区造星、品牌运作、个人经纪、商务支持分内服务,甚至还提供了商业保险、组织年度体检、心理咨询等软性分外服务。
归根结底,高门槛的内容平台,在稳定的氪金供养之外,还必须给创作者提供全维度的服务,才能引人、留人、育人、成人。
出海大比拼:广告变现本地化,内容变现全球化
低门槛与高门槛内容平台变现的分野,在全球化上的走势上,也大不相同。
低门槛内容平台,在全球化的路径选择上,也是本地化为主——这也不难理解,低门槛内容平台,大多内容都关涉个人生活、风土人情等等,这些内容很难吸引海外用户的共情共鸣以及参与创作。
因此,快手、抖音在出海时,都是多个APP并行,比如抖音的同门兄弟Tiktok主打英语圈,如今已经可以与Facebook一较高下,而快手的海外兵团中,包括Zynn、SnackVideo、Kwai等等。
但相比之下、长视频、网文、漫画等精品内容,在全球化上障碍相对较少。
此外,即便是同一类平台,营收模式其实和出海战略选择也息息相关。广告模式下,考虑到客户需求,需要做植入、定制等,在内容上可能就要取舍和妥协,也不利于内容出海。
以长视频平台为例,爱优腾早期以广告变现为主,其市场局限于国内市场。而奈飞很早就探索出了用户内容付费为主的模式,这一模式下,优质内容受到追捧,促进内容生态的优胜劣汰,正因如此,奈飞在全球化上所向披靡。
如今,爱优腾也开始倾向内容付费,试图拉齐和奈飞差距。
而网文、漫画在出海上的障碍则要小得多。
以阅文为例,截至年底,阅文向海外用户提供了约2部中文翻译作品和约37万部当地原创作品;年初,韩国媒体平台watcha购买了《赘婿》真人剧翻拍权;今年的开年爆款《人世间》,还把海外播映权卖给了迪士尼等等;
而在网剧领域,《琅琊榜》、《甄嬛传》都看得老外欲罢不能,Youtube上甚至掀起了一股宫斗学的小高潮。
《甄嬛传》在外网遭遇热捧
作为“无国界”的传播载体,漫画平台在全球化上则堪称先锋*。
普及日本文化的非营利组织SPJA曾做过统计,在美国实体图像小说市场,日本漫画实体书占比高达23%,年销售额达到1.5亿美金左右。
日韩漫画所向披靡之后,中国漫画也在迎头赶上。
年初,奈飞拿下春节档动画电影《新神榜:哪吒重生》除中国以外地区的全球独家流媒体版权;而国漫《罗小黑战记》在日本上映后,位列年度动画电影票房排行第9名,在进口片排行榜上仅次于皮克斯的《1/2魔法》。
国漫之外,漫画出海也在加速。其中,快看的全球化布局,其实手握两个跳板,一是资本,二是内容。
年,快看获得了韩国OneStore公司的千亿韩元投资,双方还将成立合资公司,共同制作内容。
而OneStore旗下的Naver,手握世界上最大的互联网漫画平台矩阵,覆盖国家超过余个,为快看提供了出海跳板。今年三月,快看出品的《闪婚总裁契约妻》,跃居至韩国Naver平台实时榜的第二位。
国漫开始在海外吸粉
第二个跳板则是“无国界”的内容。
年,快看漫画累计输出海外作品部,流水已近1亿元;到了年初,快看宣布自建渠道布局海外分发网络,截至去年11月,已覆盖了70个全球分发平台,覆盖个国家和地区,今年3月,单月就上线了54部漫画作品。
于漫画作者来说,能够出海到全球尤其是日韩等漫画高地,不仅带来收益的增值,还能带来荣光。在《漫画一生》中露脸的丁冰,曾在日本“朝圣”三年,而自己的作品能被挑剔的日本读者喜欢,她很是开心。
不过,相比于日韩漫画的风靡全球,国漫虽然势头凶猛,但要追上日韩漫画的影响力,同时建立成熟的IP开发工业链,时日依然尚远。在长视频、网文领域,同样如此。
归根结底,内容平台打造创作者“桃花源”的战略迥异,玩法不一,与其传播介质、平台定位、行业属性息息相关,并无简单的优劣之分,“合适”才是最优解,“理想国”面貌各异。